Köln: 12.–16.01.2025 #immcologne

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Design for Decades – exklusive Ausstellung der imm Spring Edition zeigt Designklassiker von gestern und heute

Das Erbe guten Designs transportiert nicht nur einen bewährten Formenkanon von Generation zu Generation, sondern ist auch ein Vorbild für ein funktionierendes Konzept von Nachhaltigkeit. Diese These motivierte die Messemacher zu einer exklusiven Sonderausstellung. Hier finden Besucher und Besucherinnen der imm Spring Edition eine Auswahl an zeitlosen Einrichtungs-Klassikern, die der Idee von Kreislaufwirtschaft ein Gesicht geben und für lange Lebensdauer und Weiterverwendung stehen.

Mit einer optisch herausstechenden Inszenierung schafft Dick Spierenburg, Creative Direktor der imm cologne, Inseln der Aufmerksamkeit inmitten der großzügigen, Galerie-artigen Ausstellungsarchitektur von Pure Galleries. Banner kennzeichnen die Flächen, auf denen die „Designs for Decades“ ganz für sich stehen. Anhand exklusiver Exponate und Aussteller-Beispiele wirft die imm Spring Edition damit ein Spotlight auf eine ganz besondere Kategorie von Einrichtungsobjekten: Möbel-Designklassiker.

Als Kurator der Ausstellung „Design for Decades“ wählte der Creative Direktor der imm cologne Möbel aus, die seit mehr als zehn Jahren in den Kollektionen der Aussteller zu finden sind oder das Potenzial haben, zu echten Klassikern zu werden.

Wann ist ein Designklassiker ein Designklassiker?

Zeitlosigkeit, Innovation oder auch Originalität, vor allem aber eine Gestaltung von ikonischer Qualität – das sind die vielleicht wichtigsten Zutaten für einen Designklassiker. Anforderungen und Aspekte von Gebrauchsgegenständen, die lange Relevanz für die Alltagskultur wie auch für das kulturelle Gedächtnis von Gesellschaften behalten, sind vielfältig. Doch nur wenige Möbel schaffen den Sprung in Designlexika, Museen oder in die aktuelle Ausstellung Design for Decades auf der imm Spring Edition.

Ein Indiz für hohe Relevanz ist neben Weitergabe und Wiederverkauf das Redesign vieler Designklassiker durch Markenhersteller, wobei die Möbel gerne aktualisiert werden, um zeitgemäßen Anforderungen an Komfort oder Materialverarbeitung zu entsprechen. In der Gebrauchskultur erhalten berühmte wie auch weniger bekannte Designklassiker häufig ein zweites Leben, indem sie personalisiert und in neue Kontexte gestellt werden – die Fortsetzung einer spannenden Lebensgeschichte.

Im Design kommt der Klassiker dem formalen Ideal der ihm zugrunde liegenden Idee am nächsten, auch wenn er funktional vielleicht nicht so perfekt ist wie seine Nachfolgeprodukte. Ein typischer Klassiker der Moderne ist der Lounge Chair von Ray und Charles Eames. Oder auch, wie in der aktuellen Ausstellung zu sehen, der Sessel Sinus von Polstermöbelspezialist Cor. Sinus ist ein moderner Klassiker von Hans-Jürgen Schröpfer and Reinhold Adolf aus dem Jahr 1976, der schon damals seiner Zeit voraus war: mit schwingenden Federstahlkufen, deren Form ihm den Namen gab, und einer ungewöhnlichen Polsterung. Ein weiteres Highlight der Ausstellung ist der „Sitzballon" Pallone. Dieser wurde 1989 von Leolux für ein Haus der Zukunft in Auftrag gegeben. Inspiriert von den Science-Fiction-Comics seiner Jugend zeichnete Roy de Scheemaker ein schwebendes Kissen, dem er aus praktischen Gründen Füße und eine Rückenlehne hinzufügte. Leolux nahm das Design in seine Kollektion auf. Drei Jahrzehnte später ist Pallone zu einer Ikone geworden.

Gestaltungsmix mit hoher Designqualität: Designklassiker als Inspiration für zeitgenössisches Interior Design

Einheitslook ist out, im zeitgenössischen Interior Design ist ein gekonnter Mix & Match angesagt. Retro hat sich bleibender Trend erwiesen, und bei der Wohnungsgestaltung werden immer mehr kulturelle Zitate verwendet, vielfach aus exotischen Welten oder vergangenen Stilepochen. Dabei spielen Designklassiker eine führende Rolle – als Zeitzeugen, Trendmarker und als Statement für einen nachhaltigen Lifestyle. Designklassiker boomen. Dabei werden sie ganz gezielt in die unterschiedlichen Gestaltungskonzepte integriert: Sie stehen genauso in homogenen Interior Designs minimalistischer Stilrichtung wie neben modischen Sofas, sie sind die Helden geschlossener Stilwelten wie Provokateure des gezielten Stilbruchs. Wo immer sie auftauchen, erzählen sie Geschichten und schaffen ein genauso zeitloses wie trendgerechtes Ambiente.

Designklassiker als Investition in ein nachhaltiges Interior Design

Designklassiker zeigen, dass Einrichtungsgegenstände im Sinne der Kreislaufwirtschaft ein langes Leben haben können. Wo die Qualität von Material, Fertigung und Design stimmen, können sie aufbereitet wieder in Stand gesetzt und upgedatet werden. Die Entwürfe bleiben der Einrichtungswelt und den Nutzer*innen damit Jahrzehnte erhalten. Dadurch kann die Neuproduktion von Möbeln zugunsten von Reparatur und Upcycling reduziert werden - mit positiven Effekten für ein nachhaltiges Wirtschaften und den schonenden Umgang mit Ressourcen wie Rohstoffen und Energie.

Dabei ist ein langlebiges Design nicht unmittelbar an das Alter eines Möbels gekoppelt – die Zeitlosigkeit eines Designobjekts ist manchmal schon früh abzulesen. Das kann sich in mehrerlei Hinsicht lohnen. „Die Investition in einen Designklassiger bedeutet nicht nur eine Aufwertung der eigenen Einrichtung und eine potenziell lohnende Geldanlage, sondern auch eine Investition in ein nachhaltiges Interior Design“, so Dick Spierenburg, Creative Direktor der imm Spring Edition und Kurator der Ausstellung Design for Decades.

Die Ausstellung mit 12 Exponaten von 10 Ausstellern der imm Spring Edition ist in Halle 11.2 im Rahmen der Pure Galleries zu finden. Unter anderem finden sich folgende Designklassiker als Exponate in der Ausstellung Design for Decades:

Regal Cores (Schönbuch; Leandra Eibl)
Möbelsystem Soma (Kettnaker; interne Entwicklung)
Relaxsessel Brainbuilder (Jori; Jean-Pierre Audebert)
Sofa mosspink (Brühl & Sippold; Kati Meyer-Brühl)
Stuhl Amelie (Freifrau Manufaktur; Design: Hoffmann Kahleyss Design)
Leya Armchair High (Freifrau Manufaktur; Design: Hoffmann Kahleyss Design)
Sessel Bertus (Durlet; Design: Alain Monnens)
Loungesessel Legend (BW Bielefelder Werkstätten; Design: bw design team)
Sessel Sinus (COR Sitzmöbel; Adolf & Schröpfer)
Stuhl Chaplin (Montis; Design: Gerard van den Berg)
Sessel Charly (Montis; Design: Gerard van den Berg)
Sitzballon Pallone (Leolux; Design: Boonzaaijer/Mazaïrac/De Scheemaker)
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Design for Decades – exclusive exhibition at the imm Spring Edition presents design classics of yesterday and today

Inheriting good design not only passes a proven design canon down from generation to generation – it also serves as a model for a working concept of sustainability. It was this thesis that motivated the trade fair organisers to stage an exclusive special exhibition, where visitors attending the imm Spring Edition can discover a selection of timeless interior design classics that embody the idea of the circular economy and represent longevity and reuse.

With a visually striking staging, Dick Spierenburg, Creative Director of imm cologne, has created islands of attention in the midst of the expansive exhibition architecture of Pure Galleries that recalls the atmosphere of an art gallery. Banners indicate the areas where the designs for decades are presented; the works speak for themselves. Based on exclusive exhibits and examples by exhibitors, the imm Spring Edition highlights a unique category of interior design objects: furniture design classics.

As the curator of Design for Decades, the Creative Director of imm cologne has selected items of furniture that have appeared in the exhibitors’ collections for more than ten years or have the potential to become true classics.

What makes a design classic a design classic?

Timelessness, innovation or originality, but above all a design with an iconic quality – these are perhaps the most important elements of a design classic. Diverse requirements and characteristics define objects of daily use that remain enduringly relevant to everyday culture and maintain their place in a society’s cultural memory. But only a few items of furniture make the leap into the design lexicon, museums – or the current exhibition Design for Decades at the imm Spring Edition.

While one hallmark of a highly significant design is its resale or handing down, another is the new editions of many classics by brand manufacturers, who update the works of furniture to meet contemporary requirements for comfort or the processing of materials. In the culture of everyday use, both celebrated and less well-known design classics often take on a second life through their personalisation and introduction into different contexts – a new chapter in an exciting life story.

In its design, the classic comes closest to the formal ideal of the underlying idea even if, from a functional perspective, it may not be as perfect as the products that succeed it. An exemplary modern classic is the Lounge Chair by Ray and Charles Eames. Or you could turn to the Sinus armchair by upholstered furniture specialist COR, which is on display in the current exhibition. Designed by Hans-Jürgen Schröpfer and Reinhold Adolf in 1976, Sinus is a modern classic that was already ahead of its time back then: with spring steel rockers, whose shape gave it its name, and an unusual upholstery. Another highlight in the exhibition is the Pallone “ball chair”. It was commissioned in 1989 by Leolux for a house of the future. Inspired by the science fiction comics of his youth, Roy de Scheemaker drew a hovering cushion, to which he added feet and a backrest for practical reasons. The design entered the Leolux collection. Three decades later, Pallone has become an icon.

A design mix of exceptional quality: design classics as the inspiration for contemporary interior design

The uniform look is out; a skilful mix and match is in style in contemporary interior design. Retro has proved to be an enduring trend, and cultural references are proliferating in home decor, some from exotic worlds, some from the styles of past eras. Against this backdrop, design classics play a leading role – as witnesses to times gone by, as trend markers and as a statement for a sustainable lifestyle. Design classics are booming. They are integrated into different design concepts with careful judgement: They take their place in a monochrome interior design in the minimalist style just as easily as they stand alongside fashionable sofas. They are both the heroes of self-contained style universes and the provocateurs who signal a deliberate new stylistic direction. Wherever they appear, they tell stories and create an ambience that is as timeless as it is on-trend.

Design classics as an investment in sustainable design

Design classics demonstrate that furnishings can have a long lifespan, making them perfectly aligned with the principles of the circular economy. Where the quality of the material, production and design is exactly as it should be, they can be repaired and updated so that they remain an enduring fixture of the interior design world and stay with their users for many decades. In this way, new furniture production can be reduced and replaced with repairing and upcycling – promoting sustainable business practices and the careful stewardship of resources such as raw materials and energy.

And yet a long-lasting design is not directly linked to the age of a piece of furniture – the timelessness of a design object can sometimes be discerned even at an early stage. This can bring benefits in many different ways. “Investing in a design classic doesn’t just mean enhancing your own interior design and making a potentially lucrative financial decision; it also means investing in sustainable interior design,” says Dick Spierenburg, Creative Director of the imm Spring Edition and curator of Design for Decades.

The exhibition featuring twelve exhibits by ten exhibitors at the imm Spring Edition can be found in Pure Galleries in Hall 11.2. The following design classics appear in the Design for Decades exhibition:

Cores bookcase (Schönbuch; Leandra Eibl)
Soma furniture system (Kettnaker; developed in-house)
Brainbuilder recliner (Jori; Jean-Pierre Audebert)
mosspink sofa (Brühl & Sippold; Kati Meyer-Brühl)
Amelie chair (Freifrau Manufaktur; design: Hoffmann Kahleyss Design)
Leya Armchair High (Freifrau Manufaktur; design: Hoffmann Kahleyss Design)
Bertus armchair (Durlet; design: Alain Monnens)
Legend lounge chair (BW Bielefelder Werkstätten; design: bw design team)
Sinus armchair (COR Sitzmöbel; Adolf & Schröpfer)
Chaplin chair (Montis; design: Gerard van den Berg)
Charly armchair (Montis; design: Gerard van den Berg)
Pallone ball chair (Leolux; design: Boonzaaijer/Mazaïrac/De Scheemaker)

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